简介：张剑，女，1978年5月出生，汉族，1996年7月参加工作，2008年1月入党，毕业于北京舞蹈学院，现为中央芭蕾舞团首席主演，一级演员。张剑自1996年到中央芭蕾舞团工作至今，主演了剧团所有的新创剧目和保留剧目，如中国芭蕾《红色娘子军》《大红灯笼高高挂》等，西方经典舞剧《天鹅湖》《吉赛尔》《罗密欧与朱丽叶》等，现代作品《摇滚芭蕾》《四种气质》等。她的舞蹈优雅大方，灵动流畅，戏剧表演层次清晰，形象鲜明，具有充沛的表现力和感染力。1994年，获全国青少年桃李杯舞蹈比赛少年组铜奖；1995年，获芬兰赫尔辛基国际芭蕾舞比赛少年组银奖；1997年，获第八届莫斯科国际芭蕾舞比赛成年组金奖；1999年，荣获文化部国庆五十周年展演“优秀表演奖”；2005年，获“全国文化系统先进工作者”称号；2006年，享受国务院政府特殊津贴；2013年，获中国文化艺术政府奖“文华表演奖”；2016年，荣获“中央国家机关优秀共产党员”称号。2017年，当选党的十九大代表。

　　2016年9月21日晚。北京天桥剧场。中央芭蕾舞团的年度巨献——古典芭蕾舞剧《舞姬》上演。当张剑饰演的妮基娅着一袭白裙缓缓走出时，观众报以热烈掌声。

　　曾经多少次在剧目中担任主演，可这一次却非同寻常。这是自己舞台演艺二十周年的纪念演出，演出前有纪念展，演出后还有签名售书；曾经多少次站在舞台上获得掌声，可是这一次非同一般，观看演出的不仅有喜爱自己的观众，还有老师和领导，还有亲人和朋友。这一晚的张剑，在一出剧目的演绎中，回溯了她曾经主演的所有剧目；这一晚的张剑，在一方舞台上，回望了她从艺二十年的经历。

　　汗水与泪水，鲜花与掌声。这一切，都是因为她遇见了芭蕾；成绩与艰辛，伤痛与辉煌。这一切，都是因为芭蕾遇见了她。临近不惑之年的张剑还在努力，她坚信，在芭蕾艺术中，还能遇见更好的自己。

　　天赋与勤奋→卓然成绩

　　张剑出生在西安一个普通的工人家庭，从小就喜欢跳舞的她，11岁考入了北京舞蹈学院芭蕾舞专业。张剑臂长腿长脖子长脚背高，天生跳芭蕾舞的好苗子，再加之灵气和刻苦，很快就在同学中脱颖而出了。1994年，学校推荐她参加全国青少年桃李杯舞蹈比赛，她获得了少年组铜奖。下一年，她参加芬兰赫尔辛基国际芭蕾舞比赛，又获得少年组银奖。这两个奖项的取得，足以证明她的优秀和出色。1996年，张剑毕业后到中央芭蕾舞团任演员。

　　中央芭蕾舞团人才济济，张剑是满怀仰慕之情走进的。让她没想到的是，刚一进团就得到了在《天鹅湖》中排演女主角的机会。这让她从内心感到了剧团对她的信任，由此非常珍惜这个宝贵的机会。

　　刚开始排练，张剑就发现了与老演员相比，自己在表演和音乐表现力上的不足，这也是当学生和做演员的差距。当学生时，只要动作规范就行，可作为演员需要通过形体动作把人物的思想感情表达出来。在老师的指导下，她从模仿入手，努力领会为什么要这么做而不是那么做，由此再深入一步，慢慢地加入自己的理解，将情感融入动作中，并辅之于眼神和表情。更具挑战的是，她要在同一台戏中饰演白天鹅和黑天鹅这两个性格截然相反的角色。黑天鹅妖艳、性感，兼具神秘与狡诈，跟柔弱、善良、纯情的白天鹅形成了鲜明对比。经过《天鹅湖》首演的锻炼，张剑认识到，舞剧中的人物是靠自己在排练和演出中不断去尝试挖掘和揣摩的。由此，张剑迅速地完成了一次转折，实现了从学生到演员的成功跨跃。

　　《天鹅湖》首演之后，张剑又迎来了职业生涯的第二个机遇。1997年6月，她和舞伴参加第八届莫斯科国际芭蕾舞比赛。那是世界上公认的最有权威性和影响力的国际芭蕾大赛之一，而在此前，中国还没有一个演员在这样的比赛中拿过金奖。张剑和舞伴经过几个月严苛排练之后，带着《睡美人》、《海盗》、《天鹅湖》中黑天鹅双人舞与来自世界各国的选手进行了三轮较量。最终，张剑技压群芳夺得金奖。当时担任比赛评委的乌兰诺娃送给她一双签了自己名字的脚尖鞋，说没想到中国会有这么好的芭蕾舞演员。

　　激情与专注→茁壮成长

　　中央芭蕾舞团每年都会推出经典名作。技术扎实、业务出众的张剑，每每获得出演主角的机会。每当团里公布排练名单，她都特别开心，但随之而来的就是压力。因为她总是能看到自己的差距，觉得自己并不能完全驾驭作品，也因此特别认真、刻苦、努力。就这样，每排演一部戏，她都在技艺上跨上一个台阶；每饰演一个角色，她都拓展出一个不同的方向。《天鹅湖》《睡美人》《仙女》《黄河》《过年》，这些风格迥异的作品，让她见识了芭蕾艺术丰富而精细的表现手法，让她对主题和人物内心的挖掘与刻化有了更细腻的把握，切实感受到了在舞台上尽情发挥的快乐，体验到了人生的五彩斑斓。

　　张剑说，当一名演员能够在舞台上掌控自己的时候，上台就会成为一件非常享受的事情。让她真正体会到这种乐趣的是《奥涅金》这部剧。因为它给演员提供了非常大的表演空间，能让演员在跳舞的过程中塑造人物。这使张剑懂得了演绎一部作品，最吸引眼球的地方应该是那种只可意会不可言传的魅力和享受。从此，张剑对舞蹈在整体观念上发生了转变，也让她的职业生涯在综合艺术修养层面又前进了一步。

　　让张剑感受到超越自我幸福的是《唐.吉柯德》。从学校到剧团，大家一直认为她比较适合扮演温婉纯情的角色，但她感觉自己骨子里很适合热情奔放风格的作品。2013年，机会来了，团里复排纽里耶夫版的《堂·吉诃德》，对男女主角的体力要求特别高，技术上也很苛刻。以张剑35岁的年龄去接演如此高难度的舞剧，无疑是一个挑战。但作为演员，没演过的作品类型更想去尝试一下，她也想弥补1997年因去莫斯科参加比赛而没能跳这部舞剧的遗憾。排练期间，她非常用心，在教室里反复练习自己的舞段，从陌生到熟稔。下班之后，找各种版本的视频来看，反复观摩、比较、学习，从演员不同风格的处理中寻找能为自己所用的东西。功夫不负有心人。张剑成功出演了《堂·吉诃德》，她所饰演的吉特丽一直在观众眼前穿着那标志性的红裙欢快地飘飞。

　　执着与坚守→日臻成熟

　　芭蕾是吃苦的行业，演员不可能没有伤痛。应对疼痛可以靠毅力，直面艰辛能够靠精神，让张剑难以承受的是失去舞台的可能。2010年，张剑在排演时右膝半月板撕裂，只得做手术。术后，右腿肌肉萎缩得历害，想继续跳舞，就得靠大的运动量将肌肉练回来。时值五、六月，正是团里南巡走芭的时节，队友们都出去了。张剑一个人，在排练厅扛着杠铃练深蹲，额头布满豆大的汗珠，每次蹲下和站起都伴随着剧烈的疼痛。而让她痛苦的并不是这些，而是内心那种难以赶走的恐惧：自己那强有力的肌肉能练回来吗？今后，还能继续跳吗？

　　采访进行到这里时，记者对张剑说：“这足以说明你对这方舞台的依恋了。”张剑更正说：“是眷恋。” 一字之别，境界又高了一层。

　　作为团里的“台柱子”，大家从张剑身上看不到一丝一毫的自满，因为她对艺无止境有深刻的认识。一是随着年龄的增长，人生阅历的丰富，对同一作品同一人物会有不同的理解，因此常演常新；二是每次演出之后，她都会沉静下来回看演出录相，总是能找出不尽如人意需要改进之处。这也是她一路前行、不断进步的主因。

　　2016年，团里复排《罗密欧与朱丽叶》，张剑担任排练者，她将10年前自己饰演朱丽叶的理解和经验向年轻演员传递。年底，中央芭蕾舞团赴欧洲演出，所带的两个剧目《牡丹亭》和《过年》，张剑都是主演。

　　作为十九大代表，张剑出席了举世瞩目的盛会。大会闭幕后记者电话采访她，她说：“十九大报告多次提到文化和文化自信，充分体现了党和国家对文化事业的重视，使我备受鼓舞！我们文艺工作者会在这新的历史时期，把握机遇，砥砺奋进，为文化事业的繁荣兴盛奉献自己全部的力量与才智！”